Тханка - непальский стиль

Тханка — непальский стиль

Тханка — непальский стиль

Шаманизм и Тантра в Гималаях. Клаудия Мюллер-Эбелинг, Кристиан Рэч, Сурендра Бахадур Шахи

 

Все эти тханки созданы в мастерских непальского художника Сурендры Бахадура Шахи. Некоторые из тханок были написаны им самим, другие — художниками разного этнического происхождения в соответствии с подробными инструкциями по иконографии от Сурендры. Иногда Сурендра сам заканчивал тханку, придавая выразительность лицам и глазам. В отличие от современного западного искусства, качество и ценность тханки существенно зависят от количества времени, затраченного на детальную работу.

Приведенные характеристики содержат подробную информацию о технике исполнения и авторах. Если упоминается только стиль, значит художник из племени, оказавшего влияние на стиль. «Работа невари» означает, что картину создал художник из народа невари, но не обязательно, что он следовал стилю своей национальной традиции. После этой информации дается соответствующий стиль, имитированный в работе, чтобы показать сложность стилистических взаимосвязей и отобразить этнически дифференцированную картину искусства тханки Непала, лучше, чем это дается в обычно в каталогах. Приведенные размеры определяют отношение высоты к ширине.

Сурендра Бахадур Шахи

Сурендра Шахи родился в 1956 году в Катманду в семье невари, принадлежащей к касте шахи, которая является древней генеалогической ветвью бизнесменов. Помимо двух братьев от первого брака отца, у него есть младший брат и четыре младшие сестры. Религиозная принадлежность его семьи — индуизм. Будучи ребенком, Сурендра уже интересовался рисованием тханок и делал свои первые попытки. Когда ему было четырнадцать, он пошел в школу к тибетскому ламе и художнику-тханка, у которого он обучался четыре с половиной года. Там же он научился стилю невари. Его особый вклад в искусство рисования тханка заключается в объединении общепринятой техники живописи минеральными красками с ранним стилем росписи невари. В более старых картинах невари использовались только растительные пигменты на основе яичной темперы, которые чувствительны к воздействию света и воды. Его продвинутый тибетский стиль росписи тханок достаточно востребован — он получает множество заказов из монастырей Дарджилинга, Непала и Тибета. В 1973 году он начал свой первый бизнес по продаже тханок. Вместе со своим деловым партнером, Прадипом Радж Бхандари, в настоящее время руководит тремя предприятиями.

В 1977 году Сурендра женился на Мине Шахи, четвертой младшей из семи сестер и двух братьев их касты шахи. У них четверо детей. Сурендра живет на своей родине в окружении своей большой семьи. Он счастливый муж и отец, а также успешный бизнесмен. До сих пор его работа как художника тханка была известна в очень узком кругу, потому что он ограничивал свою работу только  с монастырями, что требует качества исполнения и, соответственно, много времени.

Сурендра Шахи привержен традициям и является человеком добродушным и энергичным. Он наделен прекрасными лингвистическими способностями (Сурендра говорит на десяти разных языках), глубоко знает буддийскую и индуистскую религии и мифологии, его ремесло искусно и интеллект остр, и он близко знаком с культурными обычаями народа невари. Своими доходами от бизнеса Сурендра Шахи поддерживает многих людей, живущих в бедности.

Примечания

  • таманг — «те, кто произошел от коней», тибетско-бутанский горный этнос Непала.
  • невари — народ, считающийся автохтонным населением долины Катманду в Непале. Неварцы знамениты богатой и развитой культурой, которая совершенствовалась в неварских городах, существовавших много сотен лет. Историки предполагают, что невари заселили долину Катманду в III-IV веке.
  • гурунг — монгольское племя в Непале.
  • кирати — или киранти , являются китайско-тибетской этнической группой.
  • джанкри — непальские шаманы.
  • накти дизайн — классический дизайн тханок непала с использованием черного фона
  • марти дизайн — классический дизайн тханок непала с использованием красного фона
  • SBS — Сурендра Бахадур Шахи, художник тханки из Непала. 

Оглавление

1. Махакала Бхайрава
2. Красный Ганеша
3. Авалокитешкара
4. Мандала с драконом
5. Самадхи
6. Убежище школы Кагьюпа
7. Белая Тара
8. Ямантака / Ямарадж / Яма в союзе с Ямарани
10. Двурукий Махакала с Ямантаками
11. Гуру Ринпоче, тантрик (Рай Гуру Ринпоче)
12. Мандала медицины
13. Кали Чиннамаста
14. Самсара, колесо жизни, колесо возрождения
15. Рахула
16. Ваджрайогини
17. Три Махакалы
17a. Тика Бхайраб, Чанадорже, Ваджрапани
17b. Барнаджин Бхайрава, Гантемахакал, Бутху Махакала
17c. Махакала Бхайрава
18. Падмасамбхава, просветленный Гуру Ринпоче
19. Чакрасамвара
20. Бхутунг Мин Ван, Ямарадж
21. Генеалогическое древо Падмасамбхавы
22. Гаруда
23. Шри Янтра
24. Курукула
25. Йинтим Дордже, Клятва Акаша Бхайрава
26. Махакала в яб-юм
27. Черный четырехрукий Махакала
28. Ульмата Махакала, Ульмата Бхайрава, Хаягрива
29. Мандала Калачакры
31. Календарь, черный фон
32. Самсара, традиционное исполнение
33. Тара Мандала, Сапталохем мандала
34. Кали
35. Падмасамбхава летит на драконе
36. Зеленая Тара
37. Хранители четырех основных направлений
37a. Дхритараштра, Белый Хранитель Востока
37b. Вирудхака, Синий Хранитель Юга
37c. Вирупакша, Красный Хранитель Запада
37d. Вайшравана, Желтый Хранитель Севера
38. Яб-Юм Хаяривы и Шакти (деталь)
39. Черный четырехрукий Махакала
40. Будда Медицины
41. Поющий Трома на осле
42. Синтонг, Синг Тома, Сангамукха
43a. Ямантака — лицевая сторона
43b. Ямантака — тыльная сторона
44. Гуру Ринпоче
45. Ямантака
48. Пхурба
49. Шримати Дэви или Лхамо Дусолма
50. Танцующий Гаруда
51. Гуру Римпонче с Еше Цогьял и Мандравой
52. Космограмма

1. Махакала Бхайрава тханка

Тханка Махакала Бхайрава, шестирукий Четтупа. Работа невари в тибетском стиле.

Махакала Бхайрава, шестирукий Четтупа. Работа невари в тибетском стиле. Минеральные цвета, жидкое золото и серебро на фоне черной земли. (= дизайн Nakti), 82 x 62 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1994. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

В Тибете Махакала Бхаирава, одно из многих гневных проявлений Шивы, был «приручен» стать Дхармапалой — защитником учений. Четтупа принадлежит к традиции тибетского буддизма гелугпа. Многочисленные маленькие облака и то, как изображена вода, окружающая черепа внизу  — типичные элементы тибетского стиля. На декоративной рамке изображены драконы и хищные звери, что является отступлением от стиля невари. В центре внизу — Гаруда. Шаманские духи животных защищают и окружают могущественное божество.

2. Красный Ганеша

Ганеша тханка. Типичный неварийский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 80 x 64 см.

Ганеша тханка. Типичный неварийский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 80 x 64 см. Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1998. Работа над тханкой заняла четыре с половиной месяца.

Этот стиль восходит к пятнадцатому веку. На этой тханке Ганеша изображен в тантрической традиции невари, с обычным для него красным цветом кожи и двенадцатью руками, в которых он держит оружие, предназначенное для использования в тантрических ритуалах. В обрамлении типичного невари-украшенного лука, сирпеха, он сидит на своем возничем, крысе. Эта тханка является целительной.

3. Авалокитешкара тханка

Авалокитешвара тханка. Работа невари в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро

Авалокитешвара тханка. Работа невари в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 92,5 x 67,5 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1998. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

4. Мандала с драконом

Тханка Джанкри, мандала с драконом. Стиль таманг, минеральные тона, жидкое золото, 70 х 50,5 см

Тханка Джанкри, мандала с драконом. Стиль таманг, минеральные тона, жидкое золото, 70 х 50,5 см, Наванг Дордже, Катманду, 1996. Работа над тханкой заняла четыре с половиной месяца.

5. Самадхи тханка

Самадхи тханка. Типичный неварийский стиль, минеральные цвета

Самадхи тханка. Типичный неварийский стиль, минеральные цвета, 74,5 х 39 см, Мастерские Шахи, Катманду, 1988. Работа над тханкой заняла полтора месяца.

На стилизованном изображении человека отображены семь чакр. В нижнем левом углу можно увидеть мифическое животное Босала, происходящее из традиции губаджу у невари.

6. Убежище школы Кагьюпа

Убежище школы Кагьюпа тибетского буддизма. Тибетский стиль, минеральные цвета

Убежище школы Кагьюпа тибетского буддизма. Тибетский стиль, минеральные цвета, 47,5 x 33,5 см, Мастерские Шахи, Катманду, 1994. Работа над тханкой заняла шесть месяцев.

На картине изображены боги, богини и защитные духи традиции Кагьюпа. Кагьюпа — одна из четырех основных школ тибетского буддизма — берет свое начало в шести доктринах, приписываемых Наропе. В XI веке эта традиция была передана Марпой из Индии в Тибет. Гампопа, ученик Наропы, является организатором этих традиций. Учения Кагьюпа берут свое начало в Ваджрадхаре. Ваджрадхару Дордже Чьянг можно увидеть в центре генеалогии. Под ним можно увидеть Чакрасамвару, проявление защитника линии передачи Кагьюпа, а вокруг него изображены различные аспекты защитников этой линии.

7. Тханка Белая Тара

Тханка Белая Тара. Стиль невари, минеральные цвета и жидкое золото

Белая Тара. Стиль невари, минеральные цвета и жидкое золото, 55 х 46 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1994. Работа над тханкой заняла пять с половиной месяцев.

Белая форма «Матери Будды Трех Времен», воплощающей «все просветленные деяния всех будд», как говорят, возникла из слез Авалокитешвары. Белая Тара сидит в позе ваджры как молодая женщина на лотосном троне в полном цвету. В левой руке она держит перед грудью цветок лотоса, раскрывающийся над ее плечом. Правая рука демонстрирует ваджра-мудру, положение, олицетворяющее высшую щедрость. Верующие почитают это мирное буддийское божество, ища в нем защиту, исцеления и долгую жизнь.

Сурендра Бахадур Шахи передал сцену в нижней части картины в очень натуралистическом стиле. Многие художники из Катманду впоследствии стали копировать скульптурные капли росы на листьях лотоса, на основе этой тханки.

8. Ямантака / Ямарадж / Яма в союзе с Ямарани

Тханка Ямантака / Ямарадж / Яма в союзе с Ямарани. Работа таманг, тема и стиль - типичные невари, минеральные цвета и жидкое золото

Ямантака / Ямарадж / Яма в союзе с Ямарани. Работа таманг, тема и стиль — типичные невари, минеральные цвета и жидкое золото, 44,5 x 37 см, «Панчен-лама Таманг», законченный Сурендрой Бахадур Шахи, Катманду, 1994. Работа над мханкой заняла пять с половиной месяцев.

Повелитель смерти изображен со своими многочисленными руками и головами, проявляющимися во всех трех мирах, окруженные пылающим ореолом. Он обнимает свою супругу Ямарани. Манифестации Бхайравы вокруг него умножают его силу. Тибетские символы удачи дают этому могущественному проявлению Владыки Смерти внутреннюю и внешнюю защиту.

По словам человека, написавшего эту картину, Ямантака — это гневная форма Манджушри. Тханка основана на традиции невари. Джханкри выделили в тханке типичные шаманские элементы: семь горизонтально расположенных голов Ямараджа указывают на три мира и четыре направления; три вертикальные головы указывают на три области Ямалока в среднем, нижнем и верхнем мирах. Однако число окружающих бхайравов, равное одиннадцати, является чуждым элементом, как и корона в виде головы Будды на рисунке в центре: «Если бы шаман нарисовал эту картину, там была бы пурба или тришул» (IG).

10. Двурукий Махакала с Ямантаками

Тханка Двурукий Махакала с Ямантаками. Тибетский стиль, минеральные цвета с жидким золотом и серебром

Двурукий Махакала с Ямантаками. Тибетский стиль, минеральные цвета с жидким золотом и серебром, 150 x 85 см, Мастерские Шахи, завершена Сурендрой Бахадур Шахи, Катманду, 1998. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

Посреди языков пламени стоит Махакала в своей типичной позе и гневным выражением лица. Когда непальские шаманы принимают участие в битве с демоническими силами во время транса, они принимают эту позу. На стиль изображения сильно повлиял шаманизм. Изящно украшенные зеленые змеи скользят по роскошным волосам и тигровому меху гневного проявления Шивы в царство нагов, символизирующих путешествие в подземный мир. Он попирает человеческое тело, олицетворяющее три основных порока: ненависть, зависть и невежество.

Махакала стоит на пурбе, которая своим трехконечным клинком входит в нижнее пространство картины. Лезвие тонет в море крови, из которого возвышается чаша из черепа с пятью чувствами. Художник венчает капалу (чашу из черепа) парчовой тканью, из которой торчит перышко — символ космического полета шаманев. В широком жесте Махакала держит картику (нож) и чашу из черепа, намереваясь трансформировать демонические силы и основные пороки. Махакала, Повелитель Времени, окружен четырьмя проявлениями всевластного Господа Смерти, Ямантаки. Шаманы, которым мы это показали, были очень впечатлены этой выразительной и искусно нарисованной картиной. Однако они сочли буддийские элементы в верхней части излишними.

11. Гуру Ринпоче, тантрик (Рай Гуру Ринпоче)

Тханка Гуру Ринпоче, тантрик. Тибетский стиль, минеральные цвета и жидкое золото

Гуру Ринпоче, тантрик. Тибетский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 80,5 x 50,5 см, Чхиринг Таши, 1998, Катманду. Работа над тханкой заняла пять месяцев.

Эта тханка очень редкого изображения синего, танцующего с двумя пхурбами Гуру Ринпоче, который здесь напоминает Шиву в его синем проявлении — Нилкантха. Под центральной фигурой изображен шаманский танцор в маске Кай Бхайрава, окруженный кольцом из маленьких синих воплощений Падмасамбхавы. Дворец, похожий на Поталу, возвышается над холмом среди пейзажей. Согласно тантрической традиции это редкое изображение называется «Рай Гуру Ринпоче».

12. Мандала медицины

Мандала медицины. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро

Мандала медицины. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 70,5 х 60 см, Карма Санго Таманг, Катманду, 1995. Работа над тханкой заняла четыре с половиной месяца.

Это типичная обучающая тханка. На ней отображены взаимосвязи между врачами, лекарственными растениями и энергиями; основоположниками учения медицины; и круговоротом жизни и серти. Белый Будда Вайрочана изображен в центре мандалы на троне над чашей из черепа. Лучами он соединен с Буддой медицины (над ним справа в центре), с защитными божествами и основателями системы обучения. По горизонтали слева от Вайрочаны — изображение фрагмента жизни и тантрической лечебной практики; непосредственно ниже находятся искусства и науки, влияющие на учение и лечение, ниже — две сцены из повседневной жизни разных каст. Две макары и одна гаруда льют в мир пенящуюся воду из мандалы. Справа человек печется в адском котле, что указывает на болезни, вызванные кармой; так же в тханке отображен мир животных и сцена с воинами, по которой ступает могущественный защитник Бхайрава, уничтожая силы болезней и разрушения. Внизу справа — еще одно изображение Будды медицины.

13. Кали Чиннамаста тханка

Тханка Кали Чиннамаста (нев.), Мулката (санскр.). Типичная тема невари, написанная в стиле невари, минеральные цвета, жидкое золото

Кали Чиннамаста (нев.), Мулката (санскр.). Типичная тема невари, написанная в стиле невари, минеральные цвета, жидкое золото, 52,5 x 45 см, Бисе Сурга, Катманду, 1993. Работа над тханкой заняла два с половиной месяца.

Кроваво-красная Ракта Кали изображена в двойном проявлении: как самоотверженная Арья Тара, стоящая на Шиве и Парвати / Кали, и в сексуальном союзе с Шивой как Смашана Кали. Эта поза, известная как випарита-рати, в которой партнерша находится сверху, олицетворяет недвойственность, «в которой нет разделения, нет линейного потока, но вместо этого есть целостность и завершенность» (Mookerjee 1988, 63). Кровь, бьющую из ее шеи, ловят студентки-йогини, которые в данный момент отождествляются с великой гневной богиней во время своей практики; в правом нижнем углу — Ракта Кали, в левом  — синяя Махакали. Справа вверху изображен Будда Ратнасамбхава (олицетворение мудрости равности в буддизме Ваджраяны), внизу слева — Ваджрайогини (также Ваджраварахи). Это изображение принадлежит тантрической традиции.

14. Самсара, колесо жизни, колесо возрождения

Самсара, колесо жизни, колесо возрождения (черный фон). Стиль невари, дизайн Накти, минеральные цвета, жидкое золото

Самсара, колесо жизни, колесо возрождения (черный фон). Стиль невари, дизайн Накти, минеральные цвета, жидкое золото, 48,5 х 36 см, Дева Лама, 1994, Катманду. Работа над тханкой заняла полтора месяца.

Мотив колеса жизни происходит из мировоззрения тибетского буддизма. Это обучающая тханка, она показывает зрителю как мир заполнен пороками ненависти, зависти и невежества, которые приводят в вечное движение колесо возрождения и существования. Зло представлено в центре в виде змеи, петуха и свиньи. Зритель может погрузиться в картину и практиковать буддийские добродетели, поэтому эта тханка Сансары также является тханкой для медитации. Колесо жизни держит мифическая черепаха Мара, несущая на себе мир — шаманская концепция, которая в последствие перешла в индуизм, а затем и в буддизм.

Колесо возрождения состоит из шести сегментов. Наверху находится мир богов, символизирующий довольство и обманчивое бессмертие. Гордость — следствие этого мира, но те дэвы (боги), кто погружается в медитацию, смогут избежать этого следствия. В правом верхнем углу — мир полубогов, асуров; укрепляя моральную стойкость, можно противостоять опасностям, которые таятся в этой сфере, и победить их. В своей зависти полубоги и титаны сражаются против богов. В верхнем левом углу — мир людей, движимых желанием, которое приводит к страданию. С настойчивостью, сильной волей и с помощью учения Бодхисаттвы Авалокитешвары человек сможет преодолеть это препятствие. Внизу слева — мир животных, которыми правят инстинкты и летаргия. Те, кто практикует мудрость, смогут постичь космический закон. Внизу справа можно увидеть голодных духов. Их зависть и эгоизм исчезают, когда взращивают щедрость. Ад изображен в самом низу. Здесь пламя огня раздувается ненавистью и гневом. Терпение позволяет потушить этот огонь.

15. Рахула тханка

Тханка Рахула (тиб.), Бишу Бхайраб (нев.), Защитник Юга. Работа невари, смесь тибетских и невари стилистических элементов, минеральные цвета, жидкое золото на черном фоне, дизайн Накти

Рахула (тиб.), Бишу Бхайраб (нев.), Защитник Юга. Работа невари, смесь тибетских и невари стилистических элементов, минеральные цвета, жидкое золото на черном фоне, дизайн Накти, 104 x 79,5 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1998. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

Рахула, могущественное проявление божества Юга, едет на кроваво-красных волнах; под ними — кристальное царство подземного мира. Он достает свой лук и стрелы. На его животе можно увидеть еще одно гневное лицо. Все его тело покрыто глазами. (Рахула, наблюдающий за миром, демонстрирует сходство с глазом Аргуса.) Его тигровое тело колыхает воды. Над ним находятся дракон и Гаруда; они предназначены для усиления защитной силы этой исцеляющей тханки.

16. Ваджрайогини тханка

Тханка Ваджрайогини. Стиль невари, минеральные цвета и жидкое золото

Ваджрайогини тханка. Стиль невари, минеральные цвета и жидкое золото, 66 x 45,5 см, Умис Шакья, Катманду, 1988. Работа над картиной заняла пять месяцев.

Красная Ваджрайогини — одно из многих проявлений Парвати / Кали. Вместе со своими шестью сестрами, изображенными на тханке, она играет важную роль в долине Катманду как защитница основных направлений мира и и как божество плодородия. В восемнадцати руках она держит различные защитные орудия и предметы тантрических ритуалов. Она стоит на цветке лотоса, в котором лежит чаша из черепа в окружении змей. Ее ступня опирается на рыбу, похожую на окуня. Рыба представляет подземный мир, которым правит Ваджрайогини.

 

17. Три Махакалы

Три Махакалы на красном фоне (дизайн Марти). Сурендра Бахадур Шахи — невари, создатель этих трех тханок — был первым художником, который заново представил миру древние традиционные черный и красный фон в современном искусстве тханки (дизайн Накти и Марти). Рисунок Марти с красным фоном также воспринимается художником как своего рода пуджа для минерального мира Земли.

17a. Тика Бхайрав, Чанадорже, Ваджрапани

Тика Бхайраб (неп.), Чанадорже (тиб.) Ваджрапани (нев.). Смесь тибетских и невари стилистических элементов, кораллов, жидкого золота и серебра, лазурита и белого пигмента из камня туджа Ихонг

Тика Бхайраб (неп.), Чанадорже (тиб.) Ваджрапани (нев.). Смесь тибетских и невари стилистических элементов, кораллов, жидкого золота и серебра, лазурита и белого пигмента из камня туджа Ихонг, 73 х 54,5 см.

Тика Бхайраб — гневное проявление Шивы, приносящее удачу. В правой руке он держит ваджру, в левой — пращу, которой он ловит демонов, и которую он также использует, чтобы спасти тонущих в сансаре.

17b. Барнаджин Бхайрав, Гантемахакал, Бутху Махакала

Барнаджин Бхайрава (тиб.), Гантемахакал (неп.), Бутху Махакала (нев.). Тибетский стиль, коралл, жидкое золото, лазурит, малахит и белый пигмент из камня туджа Ихонг

Барнаджин Бхайрава (тиб.), Гантемахакал (неп.), Бутху Махакала (нев.). Тибетский стиль, коралл, жидкое золото, лазурит, малахит и белый пигмент из камня туджа Ихонг, 71,5 х 50 см.

Дюжая, облачённая в одежды форма Махакалы уходит корнями в тибетскую живопись традиции Кагьюпа. Руками с длинными ногтями Гантемахакал держит картику и чашу из капалы (чарепа). Верху над ним можно увидеть Кармапу. Справа и слева от его ореола пламени изображены стилизованные птицы-giddha (стервятники), несущие в своих клювах глаза демона. В Тибете стервятники поедают трупы в регионах, где расчленение является частью погребального обряда.

17c. Махакала Бхайрав

Махакал Бхайрава (тиб.). Тибетско-непальский стиль, коралл, жидкое золото и серебро, лазурит, малахит и белый пигмент из камня туджа Ихонг

Махакал Бхайрава (тиб.). Тибетско-непальский стиль, коралл, жидкое золото и серебро, лазурит, малахит и белый пигмент из камня туджа Ихонг, 69,5 х 51,5 см.

Этот образ также принадлежит традиции Кагьюпа. «Великий Черный» держит в своих шести руках знаки отличия, которые относятся к Шиве: трезубец (тришул) и двойной барабан (дамару). Вдалеке видны гирлянда черепов и праща. Перед грудью он держит картуку и чашу из черепа. В небе Махакалой ним можно увидеть Гаруду и двух драконев.

18. Падмасамбхава, просветленный Гуру Ринпоче

Падмасамбхава, просветленный Гуру Ринпоче. Работа таманг в тибетском стиле, минеральные цвета

Падмасамбхава, просветленный Гуру Ринпоче. Работа таманг в тибетском стиле, минеральные цвета, 87,5 х 68 см, Гана Лама, Катманду, 1992. Работа над тханкой заняла два месяца.

Падмасамбхава отображен в состоянии просветления. Его радужное тело в колыхающем сиянии парит в трансе над восхитительным холмистым пейзажем с деревьями, реками и водопадами. Этот образ берет свое начало в Тибете и восходит к шамано-тантрической традиции. Слева направо над просветленным гуру, принесшим знание буддизма в Тибет, находятся воплощения Мудрости и Сострадания, а также защитный Бхайрава; под ним — воплощение Процветания.

19. Чакрасамвара тханка

Чакрасамвара тханка (нев.), Ваджрайогини (неп.), Дем чок (тиб.) Тибетская работа в стиле невари, минеральные цвета и жидкое золото

Чакрасамвара (нев.), Ваджрайогини (неп.), Дем чок (тиб.) Тибетская работа в стиле невари, минеральные цвета и жидкое золото, 74 х 54,7 см, Карма Дордже, Катманду, 1988 (Мастерские Шахи). На создание картины ушло три с половиной месяца.

Типичными чертами невари в этой тханке являются ее индуистская тематика; темно-красная, теплая цветовая схема, удлиненные глаза; стилизованные огненные орнаменты, обрамленные зелеными лозами; пышно украшенные края; и особенно характерные семь Ваджрайогини и полусидящий черный Бхайрав в центре внизу .

Эта традиционная тханка в неварском стиле, происхождение которого восходит к XII веку. Стиль имеет индуистские истоки. В центре изображена красная обнаженная Ваджрайогини со своим супругом Херукой Чакрасамварой в окружении шести ее эманаций. Две оставшиеся более крупные фигуры, Бхайрава и Каларатри, растоптаны ногами этой пары. Ваджрайогини носит богато украшенный пояс из костей. Она со страстью обнимает своего супруга и держит в правой руке рубящий нож (картика). В своих двенадцати руках ее черный спутник держит (начиная снизу слева направо): тришул; парасу; картикею; шкуру слона (символизирует энергию животного); капалу; кепу; обезглавленные головы; хатванга (посох с головами в трех стадиях разложения), увенчанный ваджрой; и в каждой руке, которые он направил к центру, он держит ваджры.

20. Бхутунг Мин Ван, Ямарадж

Бхутунг Мин Ван (кит.), Ямарадж (Эмарадж, Неп). Работа невари в монгольском китайском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро на черном фоне (дизайн Накти)

Бхутунг Мин Ван (кит.), Ямарадж (Эмарадж, Неп). Работа невари в монгольском китайском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро на черном фоне (дизайн Накти), 102 x 19 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1998. Работа над тханкой заняла четыре с половиной месяца.

Тантрический мастер с синим телом монголо-китайского происхождения сидит на своем каменном троне, окруженный ореолом пламени. С его клыками, выступающие вверх и вниз, он распознается здесь как древний демон, который был превращен в Дхармапалу — защитника учений — традицией тибетского буддизма, распространившейся по всему Китаю.

В руках он держит меч и пращу. У его ног два студента и красочное минеральное царство подземного мира. В середине можно увидеть один из семи туннелей, которые пронизывают Патал. Дракон защищает его в небе.

Для Сурендры, который происходит из этноса невари, это шаманская тханка. Но шаман Кирати Парвати Рай приписывает тханку тантрической традиции. В ее интерпретации меч представляет собой лингам, вокруг которого обвивается змея кундалини — источник магической энергии тантриков: «Тантрики — это, помимо прочего, художники, создающие искусные предметы. Они больше не способны путешествовать или созерцать другие миры. Они создают янтры, но более не знают, как разбудить их мантрами».

21. Тханка генеалогическое древо Падмасамбхавы

Тханка - непальский стиль

Генеалогическое древо Падмасамбхавы. Работа таманг в типичном тибетском стиле ньингмапа, минеральные цвета, 50,5 х 40 см, Чо Ван Таманг, Катманду, 1998. На создание тханки ушло четыре с половиной месяца.

Как правило, наши собственные знания о прошлом теряются за пределами поколений наших бабушек и дедушек. Не многим людям посчастливилось пообщаться со своими прабабушками и дедушками. Мы можем получить информацию о политических, социальных, религиозных и экономических обстоятельствах прошлых веков только через тексты — тексты, которые происходят из самого прошлого или написанные о нем. Немногие традиции остаются неизменными с течением времени. Лишь несколько стран в мире смогли сохранить свои традиции до настоящего времени. Непал — одна из таких стран. Многие религиозные традиции существуют здесь параллельно друг с другом и развиваются в условиях современной действительности. Культы, пришедшие из каменного века, до сих пор существуют у «врат на крышу мира». В Непале мы можем встретить людей, которые говорят о событиях далекого прошлого, как если бы они лично пережили их, и которые владеют мудростью, уходящей корнями в глубины времен.

Создается впечатление, особенно в разговоре с джанкри, что их индивидуальная память простирается до самого начала, к источнику мудрости или к моменту открытия определенных вещей или поведения, которые привели к историческим изменениям в жизни людей. Мы никогда не встречали джанкри, который отвечал бы что то вроде «Мы не знаем, почему это так. Мы делаем это, потому что так всегда делалось ». Вопрос о значении того или иного символа никогда не оставался без ответа.

Таким образом, обсуждение с рядом шаманов этой тханки, изображающей сложную генеалогию, выявило удивительно последовательную историческую картину религии, которая со временем укоренилась в долине Катманду.

Гуру Падмасамбхава восседает на троне со своей тибетской женой Еше Цогьял над хранителями учения Ньингмапа буддизма Ваджраяны. Охранители расположены группами под парой по кругу — так описал нам тханку художник-невари Сурендра Бахадур Шахи. В ходе многочасового обсуждения с тремя шаманами картина была расшифрована до мельчайших деталей. Тамангский шаман Майле Лама описал это как «изображение развития шаманизма в буддизм через индуизм». В этом генеалогическом древе, в основе которого лежат джханкри, она увидела историческое изображение развития долины Катманду.

В самом нижнем круге бхайравы изображены как гневные проявления Шивы — они наиболее близки к шаманизму. Йогини, которые следуют за ними, происходят от шаманских направляющих божеств. Затем у нас здесь тантрические боги долины Катманду, которых можно увидеть в положении яб-юм, что означает, что они находятся в гармоничном союзе со своими женскими принципами. В верхней левой части и в верхней правой части изображены группы буддийских бодхисаттв. На левой стороне отдельно изображена белая фигура буддийского бодхисаттвы Авалокитешвары, представляющего буддизм; с правой стороны — красная Ваджрайогини. Здесь мы можем видеть индуистские влияния на непальский буддизм Ваджраяны. Между этими двумя фигурами — в идеализированной архитектуре гомпы (отсылка к Потале в Лхасе) — Падмасамбхава изображен в тантрическом союзе со своей шакти. В руках он держит чашу из черепа и ваджру, которые как ритуальные предметы символизируют связь между шаманской и тантрической линиями традиции. Три пера на его голове говорят о его шаманской природе.

Гуру Ринпоче объединяет эти важные традиции долины Катманду, от шаманизма до буддийского ламаизма. Над ним изображены секты ламаистов в окружении индуистских асуров. Джанкри, которые особенно чувствительны к истории, считали группу из трех будд над нижним рядом ошибкой. Они должны находиться на месте над головой Падмасамбхавы, так было бы правильнее. В дальнем нижнем левом углу изображен отшельник, который медитирует в пещере; справа изображен мандир, храм. В центре, окружающем генеалогическое древо, изображены алтарные предметы: драгоценные камни, сосуды, рога мирга. Вокруг него можно увидеть море, геологически давшее начало долине Катманду.

22. Гаруда тханка

Гаруда тханка, золото. Тибетский стиль, минеральные цвета и жидкое золото

Гаруда, золото. Тибетский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 71,5 x 42,5 см, Нима Дордже, 1998, Катманду. Работа над тханкой заняла три месяца.

Желто-золотое изображение Гаруды, возничего Вишну, редко встречается в искусстве тханки. Гибридная природа Гаруды здесь особенно видна в округлости груди, которая намекает на шаманскую связь между человеком и животным. Мифическая птица стоит перед зрителем, создавая эффект, при котором его взгляд фиксируется на человеке, стоящем перед картиной. Это защитная тханка. Гаруда окружен шаманскими духами животных, которые сопровождают его и защищают стороны света. Для людей, погружающихся в эту мандалу, ее полупрозрачные цвета пробуждают осознание того, что сила и поддержка приходит из Пустоты.

23. Шри Янтра

Шри Янтра, Астха Мудра (санскр.), Ваджракила (санскр. Пхурба). Типичный неварийский стиль, минеральные цвета и жидкое золото

Шри Янтра, Астха Мудра (санскр.), Ваджракила (санскр. Пхурба). Типичный неварийский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 61 x 52,5 см, Наванг Дордже, Катманду, 1988. На создание тханки ушло три с половиной месяца.

Это графическая иллюстрация (янтра) взаимопроникновения полярных энергий, создающих космос, с вратами к четырем небесным направлениям. В этой тханке тантрические элементы сочетаются с традицией невари и мотивами шаманского происхождения. В типичном неварийском стиле мандала сверху и снизу защищена драконами и гарудами. Полярные энергии показаны «как силы просветления» (SBS) не только графически, но и в виде маленьких фигурок, заполняющих два круга листьев лотоса просветления и крайние точки Шри Янтры. Невари кладут эту янтру на землю и проводят над ней пуджу во время праздника тихара месяца сунти (сентябрь / октябрь), праздника, на котором все братья почитаются остальными членами семьи.

Эта иллюстрация уходит корнями в тантрическое мировоззрение. Треугольник с точкой вниз представляет женскую энергию. Когда его пронзает лингам (острием вверх), создается микро- и макрокосм. Те, кто поймет истину этого графического изображения изначального принципа творения не только интеллектуально, но и всеобъемлющим духовным видением — смогут достичь самадхи, состояния растворения полярностей, которые здесь отображены.

Для шаманов это изображение относится к янтре ашта мудра. Она считается не только медитационной и обучающей, но и целительной тханкой. Для джханкри обращенный вниз треугольник — это пурба — центральный элемент непальского шаманизма. Они также используют графические изображения янтры (в упрощенной форме) во время ритуала «перерезания нитей судьбы», в котором янтра ритуально перемещается снаружи внутрь по часовой стрелке.

24. Курукула тханка

Ваджрайогини с луком и стрелами, Курукула Деви (нев.). Типичный неварийский стиль, минеральные цвета и жидкое золото

Ваджрайогини с луком и стрелами, Курукула Деви (нев.). Типичный неварийский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 41,5 x 32 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1994. Работа над тханкой заняла три месяца.

Декоративная кайма с макарой в основании и гарудой на вершине является типичным стилистическим элементом искусства невари. Красное четырехрукое божество-защитник с гирляндой человеческих черепов танцует в ореоле пламени своего сияния. В двух руках она держит лук и стрелы. Вверху слева можно увидеть Манджушри; внизу справа — еще одна Ваджрайогини. Эта тханка используется шаманами и тантриками в обрядах исцеления.

25. Йинтим Дордже, Клятва Акаша Бхайрава

Тханка Йинтим Дордже (тиб.), Клятва Акаша Бхайрава. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета и жидкое золото

Йинтим Дордже (тиб.), Клятва Акаша Бхайрава. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета и жидкое золото, 74 x 55,5 см., Гьяни-лама, Катманду, 1996 г. Работа над тханкой заняла два с половиной месяца.

Картина происходит из тантрической традиции тибетских сект Кагьюпа, Гелугпа и Сакьяпа. Юнтун Дордже — сиддха, мастер с магическими способностями. Совершая шанти мудру, он клянется проявлению Акаша Бхайрава, что он защитит все живые существа.

26. Махакала в яб-юм

Махакала в яб-юм. Бутанский стиль, минеральные цвета

Махакала в яб-юм. Бутанский стиль, минеральные цвета, 60 x 39 см, Дава Дордже, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

Шестирукий Махакала изображен в союзе со своей Шакти. Четыре фигуры «Бардо Тодол» представляют четыре направления. Композиция спокойная и сосредоточенная. Этот момент, наряду со стилем облаков, указывает на типичную работу в бутанском стиле.

27. Черный четырехрукий Махакала

Тханка Черный четырехрукий Махакала. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета и жидкое золото

Черный четырехрукий Махакала. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета и жидкое золото, 98 x 71,5 см, Гьяни-лама, Катманду, 1992. Тханка была создана за четыре месяца.

Трезубец (справа) связан с Махакалой, одним из многих проявлений Шивы. Со своим мечом, рубящим ножом и чашей из черепа он дарует защиту от вражеских сил. Акцент на основных элементах, четкие пропорции, реалистичное и захватывающее выражение лица соответствуют высочайшим критериям качества хорошей тханки. Она нарисована в стиле Накти (= на черном фоне) и относится к тантрической традиции.

28. Ульмата Махакала, Ульмата Бхайрава, Хаягрива

Ульмата Махакала, Ульмата Бхайрава, Хаягрива. Тибетский стиль, минеральные цвета и жидкое золото

Ульмата Махакала, Ульмата Бхайрава, Хаягрива. Тибетский стиль, минеральные цвета и жидкое золото, 64,5 x 47 см, Sonam Sherpa, Катманду, 1994. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

Все силы всех бхайравов объединены в этом черном восьмируком Махакале, который рассекает воздух и пугает демонов своей цепью из костей. В отличие от общепринятого канона, на этой картине он изображен без лошадиной головы (которая обычно проявляется в пылающем ореоле). Вместо этого ему помогает Гаруда, сдерживая вредоносные силы. Ульмата Бхайраб держит в руках тантрическое оружие. Дизайн Nakti усиливает выразительный характер этой целительной тханки. Тханка дает защиту от негативных энергий.

29. Мандала Калачакры

Мандала Калачакры. Работа таманг в тибетском стиле, минеральные цвета и жидкое золото

Мандала Калачакры. Работа таманг в тибетском стиле, минеральные цвета и жидкое золото, 80,5 x 62,5 см, Карчун Таманг, Катманду, 1992. Работа над тханкой заняла пять месяцев.

Эта мандала была нарисована в соответствии с наставлениями четырнадцатого Далай-ламы для создания большой песчаной мандалы Калачакры. Мандала окружена мирными проявлениями вверху и гневными проявлениями внизу — защита и сила тханки проявляются только при их сочетании. Многослойная четырехугольная структура с четырьмя вратами увенчана (от центра-источника к внешнему) тысячелистным лотосом осознания, элементарными силами, духовной зоной буддийских учений и, наконец, материальным миром, в котором живут люди и животные. Посередине мужская и женская энергии танцуют в своем вечном танце. В верхнем ряду представлены четыре школы тибетского буддизма (Гелугпа, Кагьюпа, Ньингмапа и Сакьяпа); в нижнем ряду — защитники учений.

31. Календарь, черный фон

алендарь, черный фон. Тибетско-китайский стиль, минеральные цвета, жидкое золото

Календарь, черный фон. Тибетско-китайский стиль, минеральные цвета, жидкое золото, 43,5 x 35,5 см, Shahi Workshops, 1998, Катманду.

Тибетско-китайский календарь на черном фоне, изображенный в тантрической символике, отображает связи шаманского барабана, Неба и Земли.

Первоначально календарь был открыт и использовался шаманами, затем был перенят ведическими, индуистскими и буддийскими учеными. В современных целительских практиках джанкри влияние планет и домов играет важную роль. Сеть взаимовлияний графически проиллюстрирована янтрой, или рекхи. Но в повседневной, мирской жизни астрология второстепенна, потому что все, что имеет значение, происходит на земле, дхарти-мате, в среднем мире, где живут люди. «Шаманы все еще разговаривают с планетами. Они их дома. Астрологи адаптировали большую часть этих знаний. Но астрологи не могут войти в транс и поэтому ничего не видят. Вместо этого они читают и интерпретируют свои книги и диаграммы».

32. Самсара тханка, традиционное исполнение

Тханка Самсара, колесо жизни, колесо возрождения, традиционное исполнение. Тибетский стиль, минеральные цвета, жидкое золото

Самсара, колесо жизни, колесо возрождения, традиционное исполнение. Тибетский стиль, минеральные цвета, жидкое золото, 67 х 50,5 см, Карма Лама, 1993, Катманду. Тханка была написана за четыре месяца. Собрание Вольфганга Кундруса

33. Тара Мандала, Сапталохем мандала

Тара Мандала, Сапталохем мандала. Тибетские работы в стиле невари, минеральные цвета и жидкое золото

Тара Мандала, Сапталохем мандала. Тибетские работы в стиле невари, минеральные цвета и жидкое золото, 65,5 x 53,5 см, Карма Лама Катманду, 1993. Работа над тханкой заняла пять месяцев.

Типичная обучающая тханка, представляющая защиту Ваджрайогини, изображенных в четырех углах мандалы. Декоративная рамка с драконами, Гаруда на вершине и два снежных льва в нижней половине — эта стилистика основана на традиции невари, которую со временем переняли тибетцы и таманги. Внешний круг мандалы представляет материальный мир, центр представляет элементарные силы, а внутренний круг — тысячелепестковый лотос просветления. Центр с белой Тарой и лепестками лотоса восьми направлений граничит со структурой четырех врат; окружение — божественные силы и защитники учений.

34. Кали тханка

Кали тханка. Стиль невари, темпера,

Кали тханка. Стиль невари, темпера, 43 x 40,5 см, Шинква, Катманду, 1999. На создание тханки ушло два с половиной месяца.

35. Падмасамбхава летит на драконе

Тханка Падмасамбхава летит на драконе. Бутанский стиль, минеральный цвет и жидкое золото

Падмасамбхава летит на драконе. Бутанский стиль, минеральный цвет и жидкое золото, 59,5 x 43,5 см, Наванг Демчук, завершенный Сурендрой Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Тханка была завершена за два с половиной месяца работы.

Это изображение Гуру Ринпоче является иконографическим нововведением Сурендры Бахадур Шахи. Она отображает типичные стилистические элементы бутанской живописи, где предпочтение отдается простым, ясным и мирным сюжетам. Сурендра описывает тханку следующим образом: «Падмасамбхава был тантриком с сильными сиддхами. Он также был и шаманом. Поскольку он никогда не появлялся только в одном месте, а вместо этого мог шагать во времени и пространстве с помощью необычной внутренней силы, я нарисовал его летающим на драконе: друкпа. В одной руке он держит капалу (череп), в другой — ваджру. Это мудра полета. Перед ним лежат драгоценные камни нарбу, принесенные ему в дары». По мнению Мохан Рая, шамана Кирати из Бутана, тханка отображает мудру сострадания, любви, гармонии и мира.

36. Зеленая Тара

Тханка Зеленая Тара. Стиль невари, минеральные цвета

Тханка Зеленая Тара. Стиль невари, минеральные цвета, 50,5 x 43 см, Nuche Bajracharya, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла пять с половиной месяцев.

Тщательно детализированное, пропорциональное, выразительное и реалистичное изображение зеленой Тары является отличной копией древнего оригинала, хранящегося в настоящее время в Кливленде.

37. Хранители четырех основных направлений

Верующий поклоняется всем четырем тханкам, изображающим хранителей сторон света. Поклонение этим четырем хранителям было введено в восьмом веке в Китае пандитом Амогом Ваджрой (мудрым). После того, как художник-невари закончил работу, Сурендра выразительно передал шаманские качества хранителей, особенно желтого правителя и хранителя Севера.

37a. Дхритараштра, Белый Хранитель Востока

Белый Дхритараштра (санскр.), Хранитель Востока. Буддийские хранители четырех основных направлений. Невари в китайско-монгольском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром

Белый Дхритараштра (санскр.), Хранитель Востока. Буддийские хранители четырех основных направлений. Невари в китайско-монгольском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром, каждая 60,5 х 45,5 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла шесть с половиной месяцев.

«Дхритараштра — один из четырех великих царей, защищающих мифический континент Джамбудвипа со всех четырех направлений. Он единственный сын матери реки Ганг. Дхритараштра обитает в славном городе высшей мудрости, который находится к востоку от горы Меру. Дхритараштра  — Страж направления Востока. Поскольку он защищает формы жизни и землю в этом направлении, его называют «небесным господином». В соответствии с сутрой Махасангхаты Будда Шакьямуни попросил Дхритараштру, Господа гандхарвов, с помощью девяноста одного своего сына защищать его, Дхарму и его последователей на мифическом континенте Джамбудвипа на Востоке. В сутре Дхарани можно прочитать, что царь носит разные виды божественной одежды. Двумя руками он держит музыкальный инструмент, вино. Поэтому в непальском буддизме он обычно известен под именем Винарадж и помещается на восточной стороне крыш. Он изображается белым. Справа под ним можно увидеть двух животных, которые являются символами мира: Мирга, «поющий олень», и цапля Панехамса » (SBS).

37b. Вирудхака, Синий Хранитель Юга.

«Вирудхака — великий царь Юга. Он пребывает в центре горы Меру. Он управляет городом по имени Сударшана, который находится к югу от мировых гор. Этот город невероятной красоты занимает площадь около шести тысяч квадратных йосан. Вирудхака приказал повелителю Кумбханды защищать Дхарму в южном направлении. Полководец мифической страны Кумбхандас обещал ему это сделать. Он изображается синим, в своем гневном проявлении. В правой руке он держит меч, рукоять которого заканчивается тришулом. Его левая рука лежит на колене. В непальской традиции его зовут Хадгараджа, и его можно найти на углах крыш храмов и у входа в монастыри »(SBS).

37c. Вирупакша, Красный Хранитель Запада.

Красный Вирупакша, Хранитель Запада. Буддийские хранители четырех основных направлений. Невари в китайско-монгольском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром

Красный Вирупакша, Хранитель Запада. Буддийские хранители четырех основных направлений. Невари в китайско-монгольском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром, каждая 60,5 х 45,5 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла шесть с половиной месяцев.

37d. Вайшравана, Желтый Хранитель Севера

Желтый Вайшравана, Хранитель Севера. Буддийские хранители четырех основных направлений. Невари в китайско-монгольском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром

Желтый Вайшравана, Хранитель Севера. Буддийские хранители четырех основных направлений. Невари в китайско-монгольском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром, каждая 60,5 х 45,5 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла шесть с половиной месяцев.

Вайшравана нарисован желтым цветом. Он правит северным городом, мировой горой Меру, и защищает Дхарму с севера. Вайшравана командует армией Якши, и во время ритуалов его призывают к процветанию и росту. Он управляет пятью принципами и двадцатью восемью эмиссарами. Как и в случае с другими хранителями сторон, Будда попросил его защитить землю и охранять ее с севера. Как и в случае с изображением белого Дхристараштры, он показан в мирном проявлении. В правой руке он держит мунго — животное, которое является врагом ядовитых змей; В левой руке он держит ручку буддийского зонта (санскр. данда), который раскрывается над его головой.

Вайшравана очень популярен в непальских традициях, и его часто почитают отдельно. Женщины невари готовят из рисовой муки его образ во время фестиваля Ёмарипунхи в декабре / январе; это рисовое блюдо похоже на рисовые шарики на шаманских алтарях шерпов, таманг и гурунг. Также часто можно встретить его изображение на украшениях или монетах. Как и в тханке белого Повелителя Востока, справа и слева изображены две миры — символы спокойствия.

38. Тханка Яб-Юм Хаяривы и Шакти (деталь)

Тханка Яб-Юм Хаяривы и Шакти. Работа Таманг в типичном неварианском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром

Яб-Юм Хаяривы и Шакти. Работа Таманг в типичном неварианском стиле, минеральные цвета с жидким золотом и серебром, 77 x 50 см, Асая Лама, выполненная Сурендрой Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла четыре с половиной месяца (Мастерские Шахи).

В центре — Хаягрива (одно из многочисленных гневных проявлений Шивы) в союзе с его Шакти, гневным аспектом Парвати. Изображение принадлежит к группе священных тханок и тханок Бардо, которые вешаются в доме, когда кто-то умирает. Мирное изображение Ваджрасаттвы находится в центре вверху. Вокруг центральной группы изображены гибридные животные из промежуточного царства смерти — существа пространства Бардо: у одного голова волка, у другого — голова льва, у третьего — голова лошади, а у последнего — голова змеи (слева направо).

39. Черный четырехрукий Махакала

Черный четырехрукий Махакала. Тибетский стиль, минеральные цвета, Тибет, девятнадцатый век.

Черный четырехрукий Махакала. Тибетский стиль, минеральные цвета, Тибет, девятнадцатый век.

В пылающем ореоле восседает гневное проявление Шивы на лотосном троне. В своих четырех руках он держит слева направо меч, картику, капалу и тришул. Над ним, среди прочего, можно увидеть дальнейшие проявления Бхайрава; под ним слева направо — гневные проявления тибетских божеств: Чинтонг, Палден Лхамо и Симхамукха.

40. Будда Медицины

Тханка Будда Медицины. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета, такие как лазурит, с жидким золотом

Будда Медицины. Работа Таманг в тибетском стиле, минеральные цвета, такие как лазурит, с жидким золотом, 76,5 х 54 см, Ван Чу Лама, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла три месяца (коллекция Олафа Риппе).

Это изображение Будды демонстрирует сходство с Шивой Вишпаном (пьющим яд) из-за его синего цвета тела. Синий цвет тела символизирует его способность принимать на себя все страдания и болезни живых существ. «Бхайшаджью Татхагату называют Буддой исцеления. Он может лечить болезни, которые возникают у людей при их рождении, в течение жизни и даже после смерти. Его тело состоит из синего лазурита (иногда оно также излучает золотой свет). Он обитает в восточном мире чистого лазурита. Два его бодхисаттвы, Сурья-прабха и Чандра-прабха, помогают ему наставлять живые существа и направлять их к правильным учениям. В правой руке он держит ветвь миробалана (Terminalia chebula) в позе варада мудры. Его левая рука лежит на коленях и держит чашу для подаяний (санскр. Пинда-патра).

Согласно сутре Будды Бхайшаджьягуру, он дал двенадцать великих обетов, прежде чем достигнуть состояния Будды — например, освободить живые существа от болезней, катастроф и трудностей и помочь им обрести счастье и легкость, чтобы они тоже могли достичь состояния будды. Говорят, что его край — страна чистоты и ясности, сделанная из чистого лазурита. Города, дворцы и здания сделаны там из семи драгоценных камней. Там живые существа не совершают плохих поступков. Следовательно, его можно сравнить с чистым райским царством, Сукхавати Будды Амитабхи. В тибетской медицине Бхайсаджья Будда является источником всех медицинских знаний. Его призывают чтобы изгнать катастрофы и болезни » (SBS).

41. Тханка Поющий Трома, едущий на осле

Тханка Поющий Трома на осле. Работа невари в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро

Поющий Трома на осле. Работа невари в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 68 x 52 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла шесть с половиной месяцев (Мастерские Шахи).

Поющий Трома — тибетское божество, подобное божеству на тханке Бхайрунга. Она представляет собой смесь гневных проявлений Шивы и Парвати, другими словами, Бхайрава и Кали. У нее львиная голова, и она скачет на осле через кровавое море человеческих страданий, чтобы утешить живые существа и избавить их от болезней и опасных врагов. Подобно тханке Бхайрунга, это очень мощная целительная тханка. Художник придал картине сияющий и выразительный вид с помощью золота и серебра.

42. Синтонг, Синг Тома, Синхамукха

Синтонг, Синг Тома (тиб.), Симхамукха (нев.). Работа невари в тибетско-неварийском стиле, минеральные цвета, жидкое золото

Синтонг, Синг Тома (тиб.), Симхамукха (нев.). Работа невари в тибетско-неварийском стиле, минеральные цвета, жидкое золото, 87,5 x 59,5 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла три месяца.

Тантрическая Ваджрайогини с головой льва, также известная как Дакини, играет важную роль в тантрической традиции невари. Здесь она окружена другими Ваджрайогини, которые защищают от опасностей со всех четырех сторон света. Эта защитная функция имела и имеет жизненно важное значение для небольшой земли, окруженной огромными соседями — Китаем на севере и Индией на юге. Симхамукха стоит на цветке лотоса в типичной позе и с защитными жестами рук, удерживая тришул Шивы.

43a. Ямантака тханка — лицевая сторона

Ямантака тханка. Покрашен с двух сторон, лицевая сторона. Стиль невари пятнадцатого века, минеральные цвета, жидкое золото и серебро,

Ямантака тханка. Покрашена с двух сторон, лицевая сторона. Стиль невари пятнадцатого века, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 158 x 130 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. На создание картины ушло больше года.

43b. Ямантака — тыльная сторона

Ямантака тханка. Покрашен с двух сторон, тыльная сторона. Стиль невари пятнадцатого века, минеральные цвета, жидкое золото и серебро

Ямантака тханка. Покрашена с двух сторон, тыльная сторона. Стиль невари пятнадцатого века, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 158 x 130 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. На создание картины ушло больше года.

Эта тханка (лицевая сторона), имитирующая стиль пятнадцатого века, является ценным и редким произведением. Весь красный фон, перед которым стоит синий бог смерти, целиком расписан прекрасным орнаментом; черная. окружающая его граница наполнена бесчисленными скелетами. У крепкого и широкого в плечах Ямантаки девять голов. Верхняя из них — голова Манджушри. В своих тридцати четырех руках он держит все шаманские ритуальные инструменты. Например, в нижней правой руке он держит бамбуковую трубку, которую использовали шаманы Кирати, она символизирует туннель в потусторонний мир. Насколько нам известно, этот ритуальный объект никогда раньше не изображался в тханке. Канонически, двумя центральными руками он с помощью картики рубит головы демонов, собирая их в черепе. Под его многочисленными ногами — боги, демоны и животные, потому что бог смерти Ямантака (который также является проявлением Шивы) — это энергия, пронизывающая все. Тханка также демонстрирует его эрегированный пенис (быка Нанди), привлекающий к себе внимание. Здесь Шива показан как разрушитель и обновитель жизни. Под ним — проявления Махакалы, соответствующие храмам в долине Катманду. Над ним выстроились в ряд буддийские божества.

В этой тханке (тыльная сторона) черный фон картины (нагбо) содержит золотые и серебряные очертания шаманских ритуальных инструментов. В центре вверху находится большой рисунок пурбы — центрального объекта шаманского алтаря. По углам нарисованы скованные демоны, чье негативное воздействие на здоровье можно изгнать с помощью изображенных инструментов. У демонов всего пять чакр (в отличие от здорового человека, у которого их семь). В центре Махакала — правитель всех времен — внутри мандалы, окруженный четырьмя Ваджрайогини, шаманскими богами направлений, также важными для невари (которые находятся под влиянием индуизма). В дополнение к ритуальным инструментам здесь есть также символы шаманского полета и силы, такие как две лошади, на которых джанкри путешествуют в другие миры. Мангро выплевывает драгоценный камень, связанный с девятью планетами и целительными силами. Особый интерес представляют рисунки грибов слева и справа — «космического зонтика» шаманов. На этой тханке изображен полный шаманский ритуал.

44. Гуру Ринпоче тханка

Тханка Гуру Ринпоче. Работа невари в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро

Гуру Ринпоче. Работа невари в тибетском стиле, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 116 x 83 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1999. Работа над тханкой заняла шесть с половиной месяцев.

Изображение медитирующего Гуру Ринпоче (Падмасамбхавы) производит впечатление великолепия из-за щедрого использования в тханке золота. Тонкие слои цветов, украшенные филигранным золотым узором, покрывают его костюм. Эта тханка требует очень трудоемкой тщательной работы.

45. Ямантака тханка

Ямантака тханка. Тибетский стиль, минеральные цвета, жидкое золото и серебро

Ямантака тханка. Тибетский стиль, минеральные цвета, жидкое золото и серебро, 15,7 x 105,5 см, завершено Сурендрой Бахадур Шахи, Катманду, 1998. Работа над тханкой заняла восемь месяцев.

Ямантака, повелитель смерти с головой буйвола, является воплощением силы, которая ведет все и каждого к своему завершению. Поэтому он представляет собой аспект всепроникающего бога Шивы, который повелел ему переносить живых в царство мертвых. Своими девятью головами он проникает во все области и слои. Своим шаманским оружием он противостоит всем негативным воздействиям. Эта картина дает мощную защиту.

48. Пхурба тханка

Пхурба тханка. Тибетский стиль, минеральные цвета с жидким золотом

Пхурба. Тибетский стиль, минеральные цвета с жидким золотом, 90 x 68 см, Йонян Лама, Катманду, 1998. Работа над картиной заняла два с половиной месяца.

Бог Пхурба смотрит во все три мира. В своих четырех руках он держит меч, ваджру, скорпиона и тришул, совмещенный вместе с катвангой. Он — воплощение шаманов, которые должны использовать пурбу против энергий болезни и разрушения в поисках здоровья. Ваджра служит объединению мужского и женского начала; яд скорпиона также символизирует целительную энергию. В шаманизме Непала пурба — это мировая ось, мировое дерево. Это вертикальная активная сила разрушения и созидания. Для невари Пхурба — гневное проявление Падмасамбхавы.

49. Шримати Дэви или Лхамо Дусолма

Тханка Шримати Дэви или Лхамо Дусолма (тиб.) Упрощенная репродукция, Мастерские Шахи

Шримати Дэви или Лхамо Дусолма (тиб.) Упрощенная репродукция, Мастерские Шахи

50. Тханка Танцующий Гаруда

Тханка анцующий Гаруда. Стиль невари, минеральные цвета с жидким золотом и серебром

Танцующий Гаруда. Стиль невари, минеральные цвета с жидким золотом и серебром, 128 x 94 см, Сурендра Бахадур Шахи, Катманду, 1998. На создание тханки ушло тринадцать месяцев.

Это изображение танцующего Гаруды, попирающего демонов, встречается очень редко. Образ происходит из шаманского видения. Шаманы, которым мы показали эту тханку, сказали: «Именно так мы видим Гаруду, когда находимся в трансе. Однако крылья слишком зеленые. На самом деле они более голубые. И художник нарисовал вокруг слишком много вещей, которым здесь не место».

51. Гуру Римпонче с Еше Цогьял и Мандравой

Тханка уру Римпонче со своими двумя супругами, Еше Цогьял и Мандравой. Минеральные краски и жидкое золото

Гуру Римпонче со своими двумя супругами, Еше Цогьял и Мандравой. Минеральные краски и жидкое золото (93 x 61,8 см), тибетский художник, Чиринг Даши, Катманду, 1999 г. Работа над тханкой заняла четыре месяца.

 

52. Космограмма тханка

Космограмма. Бутанский стиль, минеральные цвета

Космограмма. Бутанский стиль, минеральные цвета, 59 x 59 см, мастерские Шахи, Катманду, 1998. Работа над картиной заняла двадцать дней.

Здесь показан момент творения: «большой взрыв» (если использовать популярный термин одной из бесчисленных гипотез о происхождении мира). В середине концентрических кругов — изначальный звук ОМ. Этот слог можно увидеть на шаманском барабане Шивы дамару с тришулом. Это представление имеет свои корни в тибетской традиции и используется для медитации и погружения в космические силы творения.